Mon histoire avec la mode, et son fidèle complice : le storytelling, a commencé lorsque j'ai découvert leurs potentiels de transversalité.
La mode ne se limite pas à elle-même, mais elle dialogue, interagit, s'enrichit et évolue avec d'autres disciplines : l'art, le cinéma, la technologie, la photographie... 
De ces interactions naît la recherche de symbiose pour faire de la communication de marque, pour raconter une histoire. C'est alors ce qui m'intéresse le plus.

  J'ai alors entrepris une pratique autodidacte, 
ainsi tous les projets présentés ici, ont donc été réalisés dans une volonté personnelle, 
également animée par l'ambition d'être à la hauteur des investissements réalisés pour venir faire ses études sur Paris et par une part de curiosité d'accéder à des expériences dans la mode. 
J'ai expérimenté faire projet : 
de la recherche du concept, à recourir à une référence, à faire vivre une narration dans un graphisme, à la décliner dans l'espace avec la scénographie, 
et je me suis donc également exercée sur différents logiciels.
Cela est devenu l'un de mes terrains de jeu, et j'y porte un réel engouement.
Ces projets me permettent notamment de démarcher des stages dans le secteur de la mode, de la communication et de la publicité, et d'incarner ma motivation.

Je réalise alors que des outils esthétiques se réitèrent dans mon travail, aussi bien scénographique,
photographique que plasti​​que
la transparence, la diaphanéitél'éthéré, l'immatériel, l'ombre, la symétrie.
     

Tous droits réservés [2022] © Kenza Mekiri  



  

En décembre 2020, BUREAU BETAK, l'agence de renom pour l'organisation de défilés, organise un concours intitulé  "Call For Talents". Les participants sont invités à proposer une  scénographie qui réinterprète l'un des défilés de  l'agence parmi une liste de propositions. Mon choix s'est alors tourné sur :  

 SAINT LAURENT printemps-été 2020  par Anthony Vaccarello       

J'ai souhaité traduire avec la scénographie ce que m'avait inspiré le défilé : une silhouette de femme conquérante, une corsaire, une pirate, une gitane des mers. Incarnée par un col bardot, un fichu, un corset, un tricorne, des bottes hautes, des étoffes comme trésors des quatre coins du monde. Influencée par les sculptures de glace et par The sculpted Ice boat de Tim Walker, 

le navire SAINT LAURENT est né. 

En 2024, le musée Yves Saint Laurent de Paris propose l'exposition Transparences,

 ce qui me confirme alors mon intuition sur le parti pris de la transparence

« La transparence comme expression artistique privilégiée d’Yves Saint Laurent . L'organza, la Cigaline®, la dentelle, le tulle ou encore la mousseline. Autant de déclinaisons permettant au couturier de jouer avec les différents effets de transparences. »

 Repenser, ressourcer et requestionner mes projets, même des années plus tard, fait partie des habitudes que j'ai appris à développer.

Modélisation 3D :  Rhinocéros et rendu Keyshot 


Guidée par une intuition synergique mêlant tulle, noir et blanc, ballet, et code de la maison CHANEL
Le projet CHANEL x Le Lac des Cygnes est apparu
incarnant alors : 

une mise à l'honneur de l'histoire de CHANEL avec la danse 
une mise à l'honneur du mécénat de CHANEL avec l'Opéra Garnier 

Le tulle est le fil conducteur du storytelling, du graphisme à la déclinaison dans l'espace avec la scénographie du défilé qui se réfère à l'hologramme de Kate Moss lors du défilé Alexander McQueen automne-hiver 2006-2007.

L'hologramme se déploie : 
 ➤ à l'image du déploiement des ailes de cygnes
➤  évoquant le tulle, sa dimension aérienne
➤ stimuler l'imaginaire des ballets, la grâce des danseuses
➤ la dualité noir/blanc,  Cygne noir/Cygne blanc

Graphisme : Procreate et Photoshop   Modélisation 3D :  Rhinocéros et Rendu : Keyshot 

‎                                            ‎                                            ‎                                                                                                                        ‎                                                                                                                          

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GUCCI x Tim Burton

projet conceptualisé en 2022 ©.


Lorsque je visionnais les différentes collections du GUCCI d'Alessandro Michele, très vite me montaient à l'esprit mes souvenirs burtoniens. En effet, amatrice du réalisateur et de son univers fantasmagorique, j'ai souhaité imaginer que GUCCI collabore avec Tim Burton, entremêlant alors mode et cinéma.  


L'enjeu pour moi était alors principalement dans le graphisme, trouver un équilibre pour créer une osmose des deux univers : le vert s'est imposé comme une évidence, réinterpréter le monogramme GUCCI pour y insuffler l'esthétique de Tim Burton, quant à la scénographie du défilé, l'approche de la forêt gothique me permettait de faire la conjoncture entre les différents films du réalisateur, et de stimuler l'imaginaire des plateaux de cinéma avec leurs fameux fonds verts.


À partir d'une modeste maquette, j'ai pu expérimenter l'intelligence artificielle avec MidJourney pour explorer des déclinaisons.

Graphisme : Procreate et Photoshop   


    Graphisme : Procreate et Photoshop  ​​



SAINT LAURENT 

Recherche d'impulsion artistique pour SAINT LAURENT :

 des silhouettes androgynes, des déclinaisons de logos. 

Graphisme : Procreate et Photoshop   ​​




CHANEL 

projet conceptualisé en 2022 ©.


Divers projets de direction artistique se nourrissant de l'histoire, et de l'ADN de la maison : 

- CHANEL x Aubazine : hommage à l'influence de l'abbaye d'Aubazine sur la carrière de Coco Chanel

- CHANEL in Wonderland : insuffler le tweed, les camélias, le rapport au temps singulier de Coco Chanel

- CHANEL le pink casino : hommage au casino de  Karl Lagerfeld et au rose CHANEL

- CHANEL et les chevaleresses :  les codes masculins déclinés aux femmes : comme concept de Coco Chanel

CHANEL x Singing in the Singin' in the Rain

Graphisme : Procreate et Photoshop   Modélisation 3D :  Rhinocéros et Rendu : Keyshot 



VIVIENNE WESTWOOD x PLAYBOY

projet conceptualisé en 2022 ©.


Vivienne Westwood x Playboy c'est une collaboration qui rend hommage à une jeunesse embrassant la liberté sexuelle.





HEDI SLIMANE 

projet conceptualisé en 2022 ©.


Solo Show pour exposer les photographies de Hedi Slimane

 Puppets are coming, impulsion artistique pour CELINE sous Hedi Slimane, pour résonner avec la collection BoyDoll.

Graphisme : Procreate et Photoshop   Modélisation 3D :  Rhinocéros et Rendu : Keyshot 



CHROME HEARTS 

projet conceptualisé en 2022 ©.


Un défilé hors saison, qui justifie le parti pris de l'élévation du logo en tant que scénographie.

"Nous n'avons pas de saisons. Je fais les choses quand je veux les faire, parce que je veux les faire. "

- Richard Stark - créateur de Chrome Hearts. -

Graphisme : Procreate et Photoshop   Modélisation 3D :  Rhinocéros et Rendu : Keyshot 



BALENCIAGA 

projet conceptualisé en 2022 ©.



LOUIS VUITTON 

projet conceptualisé en 2022 ©.